En esta ocasión llegué a Bilbao, tras los hilos rojos de Chiharu Shiota, para visitar su exposición
My House is your House- Mi casa es tu casa
que hasta el próximo 28 de septiembre, se puede ver en el Azkuna Zentroa-Alhóndiga Bilbao.
Chiharu Shiota nació en Osaka, Japón, en el año 1972 y reside en Berlín. Esta es su primera muestra monográfica en Euskadi y está comisariada por la historiadora del arte Tereza de Arruda. Se trata de un recorrido desde los inicios de la artitsta, hasta sus últimas instalaciones, con obras que no se habían exhibido nunca.
Chiharu Shiota es conocida y reconocida, por sus monumentales instalaciones tejidas con hilos de lana, cuyos entramados invitan a sumergirse en un mundo poético y onírico.
El color rojo es el rey de la exposición, un rojo que seduce y envuelve con sus historias y sus contenidos.
En el Atrio de la Alhóndiga, se ha llevado a cabo una instalación monumental, Internal line, con 13 vestidos rojos que representan a seres ausentes, simbolizados a través de sus vestidos suspendidos. A su vez la tela hace las veces de casa, una casa símbolo de protección y afecto para el ser humano.
En la planta inferior al atrio se encuentra la Sala de Exposiciones, con diversos espacios.
Entramos primero en The inside and the Outside, una especie de gruta de lana, donde caminamos entre la red de hilos rojos, ventanas colgadas entre ellos y dibujos de personas que han querido participar en la muestra.
Se trata de un entramado característico de las instalaciones de Chiharu y que tanto me gustan.
El primero que ví fue en PLANTA, un proyecto de la Fundació Sorigué que cuenta con la primera instalación permanente en Europa de Chiharu Shiota.
Este tipo de instalaciones permiten que los visitantes percibamos y pensemos de forma propia, que lleguemos a reflexiones personales y tomemos conciencia de nuestra fragilidad.
Los objetos suspendidos entre los hilos, representan presencias ausentes, evocan la fragilidad de la vida y el poder de la memoria.
Según Chiharu:
Solo
quedará en el pensamiento y la memoria de quienes se adentren en ella.
En las salas 3 y 4, podemos ver grabados y dibujos que representan a un ser conectado al universo por un
hilo que simboliza el cordón umbilical o el comienzo de la vida antes
del nacimiento.
Fotografías de una performance que hizo en 1994, además de
dibujos de bocetos de sus esculturas y grabados.
El cuerpo y la fragilidad, la enfermedad, son temas recurrentes en las obras de la artista.
Esta instalación que se denomina Fuera de mi cuerpo, fue realizada con tiras de cuero teñidas de rojo sobre el molde de los pies en bronce de la artista, fue la única que recuerdo haber visto en Chiharu Shiota. Cada quien, un universo, que se realizó el año pasado, en el ahora denominado Museu Tàpies.
El cuerpo, la fragilidad y la enfermedad son preocupaciones arraigadas en el arte y en la vida de la artista
También determinados objetos, como el caso de la puertas, ventanas o maletas
Siguiendo el recorrido y de nuevo en la entrada a la sala de exposiciones, rodeamos la gran
estructura metálica de la casa cubierta con una piel de hilos
entrelazados de lana roja, que ha levantado Chiharu Shiota.
El rojo es el color que simboliza la vida, la energía y el
sol en la cultura japonesa, se le conoce como "aka".
Encontramos también una estructura con infinidad de muebles pequeños, casitas de muñecas y otros pequeños objetos, interconectados entre ellos por lanas rojas.
Texto y Fotografías: Pilar Vidal Clavería
Bilbao
junio 2025
Las
informaciones sobre les Flores de Bach que aparecen en los artículos de este blog
son únicamente de carácter orientativo e informativo. Cada persona
necesita un tratamiento individualizado, que debe ser prescrito por
un terapeuta floral acreditado
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