La sede del Centro de Arte Hortensia Herrero, ubicada en un antiguo palacio barroco del siglo XVII, el Palacio Valeriola, acoge una exposición temporal de Anselm Kiefer. Es la primera exposición en la ciudad de Valencia del artista alemán que nació en 1945, en la localidad de Donaueschingen y a quien se considera una de las figuras mas influyentes del arte contemporáneo internacional.
La exposición, monumental e inédita, ocupa seis de las galerías del centro de arte, en las plantas baja, primera y tercera, proporcionando una immersión en las obras de Kiefer, que asombran por su monumentalidad y volumen.
La historia, el paisaje, la mitología y la literatura, se entrelazan en sus obras, con un característico universo simbólico particular.
En sus obras encontramos materiales diversos, paja, ceniza, tallos secos, plomo, tierra, hormigón, acero, oro...
En 2007, recibió un encargo para una instalación permanente en el Museo del Louvre.
Exterior del Palacio Valeriola, que acoge la exposición temporal de Anselm Kiefer,y que podrá visitarse hasta el próximo 25 de octubre.
Danaë
Es una de las obras más grandes realizadas por Kiefer, con más de trece metros de ancho, por cuatro de alto.
El autor reproduce el interior del aeropuerto de Tempelhof en Berlín y a la vez hace referencia al mito de Danae, representado por una lluvia dorada que cae sobre el cuadro.
El aeropuerto había sido diseñado como símbolo arquitectónico del régimen nazi y fue el edificio más grande del mundo, hasta que se construyó el Pentágono. Durante el bloqueo soviético a Berlín occidental, se utilizó por los aviones aliados para llevar ayuda humanitaria.
Danaë solo se había expuesto previamente en Nueva York en el 2022 y es la primera vez que viaja de vuelta a Europa.
Según la mitología grieta, Zeus se transformó en lluvia dorada para visitar y fecundar a Dánae,
que estaba recluida en una torre para evitar que tuviera descendencia. En la obra la lluvía representa el peso de la historia sobre el recinto hoy en día abandonado.
Des Malers Atelier, 2016-2025
Representa uno de los pabellones de cristal situados en La Ribaute, la antigua fábrica de seda que se encuentra cerca de Barjac, Francia y que el artista convirtió en su estudio y residencia desde el 1992 al 2020.
Dryad, 2025
Una obra reciente que podemos ver en la exposición.
Detalle de Dryad, donde vemos la imagen de la ninfa, protegiéndose entre los árboles.
El bosque y la naturaleza como regugios, son temas recurrentes en la trayectoria de las obras de Kiefer
Himmel-Erde (Cielo-tierra), 1974
Es la obra más antigua que podemos ver en la muestra. Se trata de un paisaje sobre el que el artista dibujó la silueta de una paleta de pintor que, según él mismo, representa:
“la idea del artista conectando el cielo y la tierra".
Detalle de Böse Blumen, Las Flores del mal, 2012-2016
Es una de las obras que forma parte de la coleccción permanente del CAHH.
Se encuentra en la sala principal del centro de arte junto a otras dos obras de Anselm Kiefer.
Las flores, son otra de las constantes en su obra, para el artista son:
“un maravilloso memento mori” porque “florecen y, al mismo tiempo, ya se puede ver su decadencia”,
Walhalla, 2015-2017
Forma parte de la colección permanente del CAHH
Esta obra une figuración y abstracción. En el 2015 creo varias pinturas con el paisaje de una ciudad, al no quedar satisfecho con el resultado, dos años más tarde colocó las pintura en el suelo y vertió plomo aridiendo sobre ella, Walhalla es el resultado de una de ellas.
Elektra, 2024
Obra inspirada en la mitología griega, donde como en Dryad, hay un rostro oculto en esta obra de casi seis metros de altura
El rostro femenino parece exhalar hojas caídas, dando la impresión de que la naturaleza brota desde el interior del cuerpo.
Texto y Fotografías: Pilar Vidal Clavería
Valencia
2 septiembre 2026
Las
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son únicamente de carácter orientativo e informativo. Cada persona
necesita un tratamiento individualizado, que debe ser prescrito por
un terapeuta floral acreditado












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