Festival Asalto en Alfamén

El Asalto es un Festival Internacional de Arte Urbano, que inició sus andaduras en las calles de la ciudad de Zaragoza en el año 2005.

 

Han pasado 18 años y el Festival Asalto ha expandido la intervención de sus artistas colaboradores al mundo rural, llegando a otros municipios como el de Alfamén.

 

La primera edición del denominado Asalto en Alfamén se realizó en el año 2017 y la última edición fue en en el 2021, son cuatro en total.

 

Alfamén es una población de la comarca del Campo de Cariñena y se ha convertido en un museo de arte urbano, y como también se puede denominar, un museo al aire libre. 

 

Los artistas, al igual que sucede en otros festivales de los que se realizan en diversas poblaciones, conviven con los vecinos y realizan un trabajo que en algunas ocasiones se basa en la historia del pueblo y de sus habitantes. El primero que visité de estas características fue el de Penelles en la provincia de Lleida, puedes leerlo clicando en el enlace,

Estuvimos en Alfamén en el mes de junio del 2021, de regreso de un viaje por una parte de Andalucía, Toledo y lo acababamos en Zaragoza. La propietaria del hostal donde dormimos nos habló de los murales de Alfamén y el día de regreso a casa pasamos por el pueblo para visitarlos.

En aquel momento no compartí las fotografías de los murales que más llamaban mi atención, lo hago ahora en esta entrada, ampliándola con algunos de los murales de su última edición, la cuarta, ya que hemos vuelto a pasar por Alfamén hace poco más de un mes. 

Mohamed L’Ghacham, es un muralista nacido en Tánger y que reside en Mataró, pintó en Alfamén en el 2019.  Su obra con el título Madre, se encuentra en la fachada de la biblioteca municipal. Puedes leer una entrevista con el autor clicando en el enlace.

El Colectivo Licuado, Florencia Durán y Theic Camilo Núñez, son de Uruguay. Intervinieron en la edición del 2017, podéis ver algunos murales en su portofolio, clicando en el enlace.

Elisa Capdevila, es de Barcelona, sus intervenciones de arte urbano son tanto a nivel nacional como internacional, aunque no ha abandonado el trabajo en el lienzo.  Paticipó en Alfamén en el 2018.

Twee Muizen, que en holandés significa dos ratones, son una pareja Denís y Cris,  tienen su taller en Barcelona y obras por lugares diversos. Pintaron en Alfamén en la edición del 2018.

 

Fragmento del mural "Lo que aletea en nuestras cabezas". Es una obra de Víctor García Delgado "Repo" y Cristian Blanxer del colectivo 'Materia prima'.

También Víctor García Delgado "Repo" y Cristian Blanxer participaron con su mural "Más vale maña" en la edición del 2018.

Este mural está basado en una foto  de Bill Brandt, llamada East End Morning, 1937, gracias Elvira Coderch por la información.

 

"Cura Pérez". El horizonte está en los ojos, la utopía en el horizonte, E. Galeno,  son la palabras que complementan la intervención del artista Rocblackblock. La obra es un homenaje a Manuel Pérez, que nació en Alfamén. El Cura Pérez fue uno de los pioneros de la teología de la liberación, dirigió el ELN, Ejercito de Liberación Nacional de Colombia, entre 1982 y 1988.

 

Un mural de Nicolás Alfalfa, nacido en Venezuela de padres uruguayos. Sus obras tienen un estilo muy definido donde alternan los trazos blancos y negros, seres fantásticos y criaturas acuáticas.

Francisco Maturana, desde Chile, elaboró un mandala evocando a las aves que cada año vuelan sobre el cielo de Alfamén, cuando migran hacía la laguna de Gallocanta para pasar el invierno.

 

Animalitoland de Argentina, también con un estilo propio y característico realizó su mural en la edición de 2017

 

 

 En la última edición del Festival Asalto de Alfamén, en el 2021, intervinó Marta Lapeña, con este bodegón. La artista de Soria y que vive en Madrid, busca la belleza en lo que nos rodea y lo muestra a través de objetos o imágenes de la vida cotidiana.

En el patio de esta escuela de Alfamén, también en la edición del 2021, la artista Amaia Arrazola pintó junto a Txemy, el mural "Los niños de la selva", una obra fantástica, como dice Amaia "Trajimos un poco de selva a este pueblo aragonés".

Y de la edición del 2021 y para finalizar esta entrada, elijo el mural de la artista Lidia Cao, me gusta muy especialmente por sus flores, como no, y por el mensaje que da nombre al mural "Somos lo que sembramos".

He selecionado 13 murales de Alfamén, hay muchos más, también muy interesantes,  repartidos por el pueblo, un destino que sin duda hace las delicías de los amantes del arte urbano y que esperamos que sigan creciendo y conservando la calidad de sus obras.

 

Texto y Fotografías: Pilar Vidal Clavería

Alfamén (Zaragoza)

septiembre 2023

GUAU Festival en Torrellas, arte urbano y mucho más

Torrellas es un pueblo de la provincia de Zaragoza, donde al igual que en otras poblaciones, por ejemplo Alfamén también en Zaragoza con su Festival Asalto, Penelles en Lleida, con su Festival Gargar o  Fánzara en Castellón, con su Festival MIAU, celebra un Festival de Street Art o Arte Urbano, en este caso el GUAU Festival. GUAU corresponde al acrónimo de Galería de Usos de Arte Urbano y se celebra desde el año 2015.

 

Llegamos a Torrellas por la tarde, y nos sorprendió muy gratamente, tanto por los magníficos murales que se han ido realizando en las distintas ediciones de su festival, como por el pueblo en sí, tranquilo, bien cuidado y con un pasado musulman y un arte mudejar que se hacen presentes durante nuestro paseo.

La obra que la artista de Juneda, Lleida, Lily Brick, realizó en Torrellas, es nada más y nada menos que la portada del libro "Street Art by woman" publicado recientemente y donde se considera a Lily Brick como una de las 50 artistas urbanas más influyentes del mundo.

Nada más aparcar el coche, nos encontramos con este mural de Ana Langeheldt, que reside en Sevilla. Tomé la piedra que nos ofrecía como un regalo testigo para continuar la ruta y dejarme sorprender por los diferentes murales.

Una obra de Isaac Malakkai junto a las escaleras. Me encantó la figura antropomórfica con el libro.

 

La torre octogonal, ligeramente inclinada, de estilo mudéjar de la iglesia de San Martín de Tours nos muestra su pasado musulmán, ya que conserva el cuerpo inferior de la antigua mezquita. Los moriscos, mudéjares bautizados, habitaron en Torrellas hasta su expulsión en el año 1610. La antigua mezquita fue reformada en el S XVII para adaptarla al culto cristiamo.

A la izquierda de la imagen destaca una de las 20 puertas pintadas por el artista Xolaka. 

 

Las obras de XOLAKA, Ángel Caballero Rioja, se encuentran por todo el pueblo, hasta completar 20 intervenciones que el artista ha ido realizando por encargo del Ayuntamiento. Comenzaron con caras de niños, siguieron mayores, jovenes y finalmente personas destacadas en la defensa de los derechos civiles.

 

Julieta XLF, otra artista del país valenciano, y una de mis preferidas, con sus murales de diseño personal con influencias del kawaii japonés.

 

 

Y precioso el mural de Carlos Callizo, un artista urbano del que con anterioridad había disfrutado de sus obras en Fanzara, Torrefarrera (Lleida) y en tierras de Valencia y Murcia.

De Raúl Ruiz, más conocido como El niño de las pinturas o sex (69), tenemos este mural, inconfundible por su estilo característico. En el viaje que hicimos por Andalucia hace un par de años, hice una buena inmersión en sus obras en la ciudad de Granada, donde ahora reside.

Una imagen que encuadra las diferentes ofertas que nos ofrece Torrellas, su pasado al fondo con los azulejos de la cúpula de la torre de la iglesia y su presente con sus murales, una de las puertas de Xolaka

y el mural de la artista argentina Fio Silva, cuyas figuras combinan movimiento con otros elementos.

El blanco y negro de las pinturas de Xolaka destaca en esta imagen, dos personas mayores que sonríen y desprenden ilusión y armonía

No podía escoger un mural más adecuado que el de estos girasoles del artista sevillano Alberto Montes Sánchez, para aparecer tras la cortina de esta puerta y demostrar con mi sonrisa lo mucho que estaba disfrutando de la visita.

 

 Finalizo esta entrada al blog con el mural de este gato del artista Jorge Nego de Salamanca y que me recuerda lo mucho que me queda por descubrir en otras zonas de España como Villangómez y Belorado  en Burgos, Romangordo en Cáceres, Huarte y Tudela en Navarra,

 La Bañeza en León y los de Ordes y Carballo en Galicia. Tiempo al tiempo, o poc a poc, como decimos en catalán 

Texto y Fotografías: Pilar Vidal Clavería 

Torrellas (Zaragoza)

septiembre 2023

 

BesArt, The river museum, un proyecto que crece

El proyecto de BesArt, The river museum, de murales en el Parque Fluvial del río Besòs, es una realidad que va en progresivo aumento.

En un primer lugar el Arte Urbano, Street Art, llegó a este espacio de la mano del artista Swen Schmitz Coll y se ha ido ampliando con la participación de otros artistas.

BesArt, The river museum es un proyecto, para realizar el mayor museo de arte urbano del mundo, iniciado en la localidad de Sant Coloma de Gramanet, sus límites se podrán extender a Sant Adrià, Barcelona, La Llagosta, Mollet... sólo hay que seguir al Besòs en su recorrido, río arriba, el objetivo es que sea un museo vivo, la mayor obra de arte urbano del mundo

Escribí en el mes de abril sobre las obras de Swen Schmitz Coll en la entrada Tiempo de cambios en el río Besòs, que puedes recuperar clicando en el enlace. 

Desde abril al pasado domingo, cuando realicé mi último paseo por la zona, el cambio ha sido considerable.

En el lado norte del río, donde se encuentran las obras de Swen, podemos contemplar hasta el momento obras de artistas reconocidos a nivel internacional como ARYZ, Sixe Paredes, Mina Hamada y Franco Fasoli-JAZ. Hasta el 2024, año en el que tendrá lugar la inauguración oficial, se espera que sean 10 los artistas colaboradores en esta zona del río.

Al otro lado del cauce del Besòs se encuentra el espacio que se denomina El Refugi, cubierto ya por varias obras realizadas en pocos meses. La participación va en aumento y BesArt tiene muchas solicitudes para poder participar en la creación de nuevas obras.

El proyecto BesArt, Besòs y Arte, quiere ser además de una iniciativa artística, otra de social y urbana.

 

 La obra de Swen Schmitz Coll, sobre la base de la vieja torre de tensión,  reflejada en el cauce del río, vista desde el lado sur del río, el espacio denominado El refugi

 

 

Antes de atravesar el cauce del río, disfruté de la obra de ARYZ, el artista al que dedique mi anterior entrada en el blog, con motivo de la inauguración de su obra Crianza en la Basílica de Sant Maria del Pi y que puedes recuperar clicando en el enlace

 

Depués se encuentra la obra de Sixe Paredes.

La de Mina Hamada

Y de momento la última obra es la del artista Franco Fasoli-JAZ

Ya en el lado sur del río, las obras se enlazan con información del nombre de los artistas colaboradores. En primer plano tenemos la de MES.INK y le sigue la de Gargufo

Obra de la artista Ana Pulido Castro

 Impresionante para mi, la obra de David Villa Ecija

 

 Detalle de la obra de David Villa Ecija

 

El dibujo de las baldosas de Barcelona integradas en la obra de Chiri Onelove-Onelife

 

Detalle de la obra de Zikuinktattoo

 

Tremendo el mensaje de la obra del artista VVIIBBRRAA

 

Compensando con la alegría de los pájaros del artista Freebyrdsart

 

Venciendo al dragón, obra del artista ABSURE2000_SAC_156_TSF_CPA_TKB

 

Texto y Fotografías: Pilar Vidal Clavería

Santa Coloma de Gramanet

Barcelona

  Las informaciones sobre les Flores de Bach que aparecen en los artículos de este blog son únicamente de carácter orientativo e informativo. Cada persona necesita un tratamiento individualizado, que debe ser prescrito por un terapeuta floral acreditado.

Sète, del mar al Museo del Cielo Abierto

Sète se encuentra a sólo 25 minutos en coche de la ciudad de Montpellier. Sète es el primer puerto del mediterráneo francés y aunque sea una denominación que suena a tópico, os aseguro que no lo es, Sète es una población con mucho encanto.

Tienen encanto los canales que la atraviesan, su puerto, sus playas, sus casas coloreadas, sus calles y lo que descubrí hace pocos días, gracias a una amiga, su Street Art, el MaCO, Musée à Ciel Ouvert (Museo del Cielo Abierto, dedicado al arte urbano).

 

También destaca su cementerio marino, donde descansan los restos de uno de los poetas más famosos de Francia, Paul Valery, que había nacido en Sète, cuna también del popular cantautor George Brassens, todo y que éste no se encuentre enterrado en este cementerio, sino en el de Py.

Empezamos la visita a Sète por la calle Tunis, donde tuvimos la primera inmersión con los murales en paredes y persianas de locales de toda la calle.

Un trompe l'oeil, trampantojo, nos recibe al inicio de la calle de Tunis, a la derecha de la fotografía. 

Tierna imagen la de este mural obra de Tom Wild Sketch

Detalle de la obra de la que desconozco el autor, con una mirada penetrante a través de la rejilla de la pared

Jordi ante una de las obras del artista Maye, nacido también en Sète y que reside en Montpellier, en colaboración con el artista Bault.

Uno de los canales de Sète con un Collage de Philippe Herard invitado por el K-LIVE Festival  para el MaCO en el 2022

Otra de los collages de Philippe Herard en su participación en el K-LIVE Festival.

Silla y mesa típicas de los cafés franceses, para hacer un breve descanso y continuar después con la ruta por la ciudad para seguir descubriendo nuevos murales y  lo mucho destacable que la ciudad de Sète ofrece.

Mural Le sac de Rome de Andréa Ravo-Mattoni invitado por el K-LIVE Festival del 2019

 

Obra de Ratur & Sckaro para el K-LIVE Festival en el 2018

 

Una de las obras de Street Art más visitadas de Sète es la de Monsieur Tielle realizada por el artista francés SETH Globepainter/Julien Malland en el 2014.
"Tielle", hace referencia a una coca con el borde dentado acompañada de pulpos pequeños, salsa de tomate y especies.

Le Penseur de Christian Guémy, que firma sus obras como C15

Continuamos la visita por Sète y llegamos al Cementerio Marino con vistas del Mediterráneo donde nos acercamos a la tumba del poeta Paul Valery

«La guerra es una masacre entre gentes que no se conocen para provecho de gentes que sí se conocen pero no se masacran».

Paul Valery

«Todo hombre lleva en sí un dictador y un anarquista.»

Paul Valery

Mural del artista residente en Montpellier, Sunra,  realizado en el 2017.

Por la tarde seguimos la ruta de los murales hasta llegar a un mural del K-LIVE Festival del 2021, obra del artista de Cádiz,  Manolo Mesa

"Se modela la arcilla para hacer la vasija, pero de su vacío depende el uso del cuenco. En el ser centramos nuestro interés, pero del no-ser depende su utilidad"

Lao Tsé

Mural bastante deteriorado L’Hymne à l’amour,  de Kash Kashink del 2014, dedicado a la canción de Édith Piaf, que puedes escuchar pinchando en el enlace

 

Les cools contes des chiens de la casse, Los cuentos geniales de los perros del depósito de chatarra, es el título que el artista Dr Ponce, ha puesto a este mural

Minotaure de Bault invitado del K-LIVE Festival en el 2015

Un mural reciente, obra de Jace Gouzou para el Klive festival del 2023.

En esta fachada esperaba encontrar la obra de Maye dedicada a George Brassens, un mural espectacular, pero, como no,  efímero, y que ha desaparecido tras la pintura rosa del edificio. En su lugar este "Sète ghetto",  realizada por Jace Gouzou y Maye.

Para despedir el día una imagen de la vida cotidiana, desde el apartamento donde nos alojamos

 

Texto y Fotografías: Pilar Vidal Clavería

Sète

junio 2023